儿童美术绘画有哪些种类？

4、培养孩子的想象力和创造性思维能力：学龄前儿童的形象思维占主要，3~4岁开始向逻水彩插画的肌理有哪些？辑思维过渡，5~6岁进入形象思维与抽象思维的交替阶段，7岁左右的孩子逻辑思维已发展到一定程度了；这个时期是启发诱导他们地进行创作的关键期。

儿童画的种类

儿童风景图画_儿童风景图简笔画

儿童风景图画_儿童风景图简笔画

一、按材料分：①蜡彩画、②彩笔画、③水粉画、④彩墨画、⑤彩铅画、⑥水彩画、⑦油画棒画、⑧综合材料画为了使幼儿在短时间内掌握基本线段和几何图形，将横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波浪线、。

二、按技法分：①印画、②贴画、③喷（吹）彩画、④拓彩画、⑤染彩画、⑥拼色画、⑦手指画、⑧特殊工具画（棉签、纸笔等）。

三、按形式和内容分：①创意画、②一笔画（无色）、③线描画（有色）、④装饰画（有色和黑白）、⑤实物画、⑥情景画、⑦故事画、⑧主题画、⑨想象画。

柳州旅游景点介绍书包绘画 柳州风景儿童画

儿童学画一般是分年龄段来定课程的，比如四岁到六岁主要是以涂鸦表现来作为主要课程专，六岁到八岁主属要以创意儿童画为主要课程，九岁到12岁一般以线描写生为主要课程。具体到每个画室可能还都不太一样，每个学画画的地方都有自己的教学体系内容，但其实都不太多。

柳州哪里好玩的旅游景点

二、创意绘画课程“精要”讲解

1、柳侯公园

2、龙潭公园

龙潭公园是位于柳州市鱼峰区的一个大型公园，公园以喀斯特自然山水景观和多姿多彩的民族建筑景观为主体，既能欣赏美丽的风景，也能体验独特的民族文化。

3、立鱼峰风景区

4、柳州工业博物馆

柳州工业博物馆集工业历史展示、工业遗产保护、科学知识普及、旅游休闲于一体，总用地面积将近11万平方米，总建筑面积超过6万平方米，设有工业历史馆、生态宜居馆等主题展馆，已征集到各类大小工业遗存实物6224件，各种文献资料、11645件。

5、马鹿山奇石博览园

马鹿山奇石博览园位于柳州市河东新区东环大道272号，占地面积.51公顷，是以山水为骨架，奇石文化为内涵，是迄今为止全国的奇石主题公园。主要由奇石展馆、奇石文化街、奇石庄园三部分构成。

柳州的景点有哪些？。

柳州有很多不错的景点，给大家一些：柳州动物园、柳州龙潭公园、融水民族体育公园、柳州博物馆。

1、帽合公园内设休闲健身和动物观赏两大功能区。休闲健身区有健身广场、游乐场、度山庄、樱花园、观景亭、观赏农苑等。

动物园观赏区是半生态园区，园内有猛兽馆、小动物馆、百鸟园、猴山、食草动物放养区及动物表演场。

2、龙潭公园林木苍翠、群山环抱、自成屏障，卧虎山、美女峰、孔雀山等二十四峰形态各异，耸立于一湖（镜湖）二潭（龙潭、雷潭）四谷地之间。

雷山绝壁下涌出一泓清泉在雷、龙二山间汇成“龙潭”古称“雷塘”，咫尺相隔的“雷潭”经地下河与之相潜通，清澈的潭水经“八龙喷雪坝”泻入镜湖后蜿蜒如游龙穿园而过，注入园外蓬花山下的溶洞里，消失得无影无踪。

3、主会场是体育运动，大型文化活动，休闲健身的中心场所，融水全民健身理念益日深入人心，足球、田径各项运动均在此举行。

自治县苗、瑶、侗、壮等民族在历史的长河中，在创造物质文明的同时创造了精神文明，民族民间传统文化底蕴丰厚。

4、柳州博物馆建4.画上嘴；筑主体采用花岗岩风暴石砌筑，为古城阙样式，外廊21面浮雕，寓意21世纪的柳州和2100年的历史，反映柳州史前文明、民族民俗文化、现代文化等内容。

常设陈列有《历史馆》、《民族馆》、《青铜馆》、《扇面书画馆》、《古生物化石馆》、一个多功能活动厅和学术报告厅等，通过布景方式和不同历史时期的文物实体，再现柳州历史风貌，展示古城风采。

柳州有哪些必去的旅游景点呢？

柳侯公园是为纪念唐代大文豪、曾任柳州刺史的柳宗元而建的公园，也是广西最的名胜古迹。公园中有近7公顷的人工湖，碧水曲桥，相映成趣，湖边林木葱茏，凉亭山，景色怡人。园中还有盆景园、动物园和儿童乐园等多姿多彩的游玩场所和设施。柳侯公园犹如闹市中的一块绿洲，是人们公休日和散步游玩的好场所。

儿童绘画教程：水粉画工具与材料的选择

买些蜡笔12色，在家涂涂画画，先认颜色

1：用笔：

1、按教学形式分，有主题画、意愿画、装饰画。

水粉画的用笔随意，可供选择的笔种类较多如：水粉笔、水彩笔、油画笔、国画笔、化妆笔、刮刀和自制笔等，作画者可以针对自己的作画习惯以及对笔的喜爱程度进行选择。一般水粉画的笔要求笔锋要求有圆、方、尖及扁以及大小之别，便于表现任何刻画对象。

柳州工业博物馆坐落于柳州市鱼峰区文昌大桥东侧南面，毗邻阳光100CBD商务区，与窑埠古镇隔街相望，为AAAA级景区，也是免费向公众开放的博物馆。

2：纸张：

水粉画用纸也比较随便，一般选用较硬较厚的纸张，甚至连报纸、白板纸裱在板上也可以画风景画或广告画。而松软的纸易打皱，太硬脆的纸容易断裂，油画纸及双胶纸根本不吸水也难挂色，都不宜选用画水粉画。严格讲，画好和保存一张好的水粉画，还是选用水粉、水彩、卡片等纸、他们既方便又好用，其画面效果能长期保存。

3：颜料：

目前市场经常见到的水粉颜料有：钛白、柠檬黄、淡黄、中黄、深黄、士黄、桔红、朱红、大红、夕阳红、暑红、深红、桃红、玫瑰红、紫罗兰、青莲、群青、深蓝、普蓝、翠绿、草绿、淡绿、熟褐、深褐色、褐色、黑等，有了这些颜色，就可以随心所欲地描绘色彩丰富、生动的水粉画了。

4：清理工具：

做画时需准备一个合适的洗笔筒，如小塑料桶、大的罐头瓶。一般口要大一些，便于在紧张作画时快速在水中涮笔。另外做画时还要准备一个海棉或找一块吸水性较强的布作为清理工具。

儿童美术绘画有哪些种类？

立鱼峰风景区是柳州最主要的名山之一，位于柳江南岸闹市区，东与马鞍山相望，南对柳州市工人医院。平地崛起，突兀耸秀，通高68米，海拔156．3米，呈东西走向，长145米，环麓500米。唐代文学家柳宗元称其“山小而高，其形如立鱼”，故得名立鱼峰，也叫石鱼山。

儿童美术绘画不同形式下的分类：

2、按绘画对象分，有实物画、情景画、想象画、故事画等。

3、按绘画材料和技法分，有手指画、蜡笔画、棉签画、水彩画、彩墨画、水墨画等。

拓展资料绘画的含义：

绘画（Drawing 或Painting）是指用笔、板刷、刀、墨、颜料等工具材料，在纸、纺织物、木板、墙壁等平面（二度空间）上塑造形象的艺术形式。

现代可以通过计算机软件用鼠标手写板进行数码绘图，实现无纸化数字图像保存，避免了资源的浪费，也使得观看照片更加方便、美观。

绘画的分类：

按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分为画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。

1、画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画；

2、版画又根据版材的不同，分为木2. 儿童绘画基础入门教程版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等；

3、版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画 、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。

以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画、风景画 、静物画等。

人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画、历史画、宗教画、 风俗画、军事画、人体画等。

以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画 、风景画 、静物画等。人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画 、历史画 、宗教画、 风俗画、 军事画 、人体画。

按照所使用的材料、工具和技术:

可分为帛画、水墨画、壁画、油画、水彩画、版画、腊画、丙烯画、铅笔画、钢笔画、镶嵌画、素描等；

按题材的内工具/原料容:

可分为人物画、风景画、山水画、花鸟画、动物画、静物画、历史画等；

可分为单幅画、组画、连环画、主题性绘画、宣传画、装饰画、年画、漫画等

家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！

记忆画、故事画。

想象画：儿童根据自己的生活体验，由自己确定主题，自由地把所想到的或见到的事物充分地表达出来，称为想象画。

写生画：直接以实物为对象进行描绘的画，称为写生画。写生画的对象有日常生活用品、自然风光、人物、动物和植物。

临摹画：摹仿印刷品上或其它平面上作品的绘画，称作临摹画。

图画日记：就是用绘画的形式定时记录身边的人或事。

科幻画：想象关于未来的生活方式，并设计未来的使用工具。

记忆画：记忆生活琐事，有感而画或者自己感兴趣的凭记忆画。

故事画：讲有教育意义的故事，请孩子画出自己印象深的故事情节。也可以画出连续故事情节。

儿童画，由表面看来是不讲什么技法的，不讲“画理”、“画法”，逾越了、解剖、构图等一般常规，是非“学院”派的画派。在造型上儿童画常常不按物体的实际比例进行描绘，在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。

儿童绘画种类有

1) 线描画：在儿童美术教育中，单纯用线画成的画即线描画，成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。

2）油画棒画：油画棒是一种儿童常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。

油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。勾线要大胆、细致，构图以画面饱满、生动、有层次为好，然后在上色，涂色时平涂，叠加，多种色混合、并置或渐变均可。

可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性，在它上面覆盖上纸，再画出图形，这样，纸的反面就出现了一幅拓印画。

油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。叠加涂

3）水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有 “点彩” “线条”

“色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。

4）画：工具有笔、墨、纸和绢、砚、色等。一般小学生学习画用的笔是羊毫笔，准备大小各一支。墨用书画用的墨汁。画用纸应用宣纸，有生宣、熟宣等种类，写意画通常用生宣，工笔画用熟宣或绢等。颜料有专用的画颜料，也可用水彩画颜料代替。另外，还要准备洗笔桶、调色碟等。

A、种类：绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，画采用一种散点的方法。在画面的构成上，画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。

我这些只是也是在绘画蛐里面学的蛐号是 ，齐腰齐私舅散散灵舅。

B、风格：我不知道你想要知道的是什么时期什么画家的绘画风格，因为每个时期每个画家都有自己的独特的风格，总的来说，从古到今关是国画就有很多种，还有西方的油画 ，你是想了解哪方面的呢？

家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！

扎染，蜡笔画，彩铅画，水笔画，水彩画，简笔画，刮蜡画，版画……

记忆画、故事画。

说说儿童画画作品的特点结合实际分析如何解读和评价儿童画画作品？

用线画物体不命题画：在儿童感知周围事物的基础上，由他人出题目，儿童根据题目要求，表现有一定情节的画，称为命题画。受光线、色彩的限制，更易于表现形体、结构，使儿童更自如地认知世界。

1、看看孩子的颜色的构成。

2、孩子的画画整体的画面感，看看孩子的想象力。

3、孩子画画的认真程度。

孩子的画作主要是能够提升孩子的兴趣，能够充分的利用孩子的想象力，并且能够提升孩子对色彩的认知你孩子应该还很小吧？建议你先传授孩子如何抓形，前后关系的理解需要空间想象。若孩子小，这方面要理解很难。当然，你孩子如果不是很小，有一定的想象力，要传授前后关系再简单不过。前后，物质的前是不是离自己近一点？是不是比物质的后更清楚？是不是前把后给挡住了？。

扩展资料：

画画作为一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”。在20世纪以前，绘画模仿得越真实技术越高超，但是进入20世纪后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。

绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式，它及其参与者的数量同样地为数众多。绘画的性质可以是自然及具像派的（如静物画（still life）或风景画）、影像绘画（photographic painting）、抽象画、有叙事性质的、象征主义、情感的或性质的。

儿童水下插画-如何画好水彩插图？

柳侯公园是位于柳州市柳江北岸的一个免费公园，公园始建于清朝，是为纪念唐宋八大家之一的柳宗元而建，作为广西的重点公园，也是当地的旅游胜地。是为纪念唐代大文豪、曾任柳州刺史的柳宗元而建的公园，也是广西最的名胜古迹。它始建于清代宣统元年（1909年）。

水彩的肌理是很丰富了,个人还有很大的独创空间,不大可能在一个帖子里系统地穷举出来,插画的技法也很多样,在用水彩的同时也可以结合很多其他材料,用纸的不同也会出现很多不同效果。一般来说,常见的肌理包括:

6.要充分发挥幼儿的想象力

1,湿画法晕染:先用清水润湿纸面再着色,多种颜色自然晕染衔接。

2,干画法水渍效果:在干燥纸面直接下笔,颜色中水色皆饱,干后会在边缘出现自然水渍印记。

3,流淌:在纸面一端用含水丰富的笔着色,将纸面直立时,颜料会流淌,形成流淌痕迹。

4,吹痕:在纸面一处滴一滴很饱和的颜色,因表面张力,会在纸面形成一个小湖,用嘴凑近吹,颜色会出现喷溅痕迹。

5,对印:用两张纸或一张纸对折,在一面上涂上饱满的颜色,然后两面对贴在一起,按压后再打开,会出现自然的对印效果。

6,玻璃板对印:在一张吸水性较弱的纸面刷上含水较多的颜色,然后正面朝下覆盖于玻璃板上,压平再揭开,会形成非常美丽的树枝状印痕。

7,洒盐法:在含水较多的颜域内洒一些盐粒,颜色会聚拢到盐粒处,形成星星点点的痕迹,适合画雪景。

8,刮痕:在着色前用牙签等硬物在纸面刮出暗痕,再用含水较少的笔快速着色,会在刮痕处出现留白,适合花草丛的高光或头发丝受光面那种效果。

9,蜡笔:在水彩着色前用蜡笔在纸面勾线或填涂颜色,再上色时,水彩色会避开蜡笔痕迹,出现有趣的效果。

10,此外还有拓印法,比如用丝瓜筋、干草壳、树叶之类的东西,蘸着颜料在纸上拓,也会出现各种丰富肌理。

11,用油性颜色稀释后倒在水面,颜料会在水面漂浮,几种颜色放进去,用笔杆略加搅动,会看到漂亮的搅纹,用白纸覆上去,图案就印到纸上了。

还有很多很多,你可以自己慢慢试,不过对于插画,肌理毕竟不是位的因素,也不必费太多心思在上边,内容还是最重要的。

如何画好水彩插图？

水彩、水粉画的技法是比较多样的,但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画,即少用水的意思,并非不掺水而仅用颜料干擦,作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色,层层加叠,前一层色与第二层色有较明晰的界限,所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确,以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是:在底色未干时不要急于覆盖,以防止底色泛上来;且颜色覆盖的次数也不宜太多,覆盖大多或颜色堆得太厚,会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制,便于从容作画,较易掌握,对于初学者锻炼严格的造型能力是很有帮助的。但干画法不易发挥水色流动的特色,运用不好会产生干涩、生硬等弊病。

湿画法是利用水分的溶和,使两块颜色自然地互相接合的一种方法,作画时趁前笔颜色涂上还未干时,接上后笔,使笔与笔之间的衔接柔和,边缘滋润。湿画法用来表现光滑细腻的物体,画远景、物体的暗部和反光部也都比较适宜。湿画法要注意掌握水分的多少和下笔的时机,该用多少水,底色湿润到什么程度把颜色画上去合适,都要很好地研究。此外,在底色已干而尚需作湿接时,可先用清水在局部湿润后再把颜色画上去,或颜色画上后用干净的笔蘸水在色块边缘轻刷一下,也可以达到湿画法的效果。

在水粉画中,于画法以厚涂较多,湿画法以薄涂较多,而所谓怎么在电脑上画画厚或薄,也都是相对的,要根据特定的对象和作画的立意,灵活采用相应的表现方法。许多作者往往将干、湿两种画法交替使用,干湿并呈,厚薄有致,有些地方用较多的水分加以渲染、渗化,有些地方则以色块的覆盖或并置,从而达到画面多样的统一,使作品更趋完善。《浦江之春》就是干画与湿画结合运用的示例。

这里分别介绍几种采用干画法和湿画法完成的人物和风景作品,在处理手法上有的以块面为主地表现对象,有的则以线与面结合的方法表现对象,可供初学者作画时参考。

干画法,采用水粉厚涂的方法,表现人物面部的起伏变化,笔触明显,画面效果强烈。

湿画法,以水彩薄涂为主,颜料里水分比较多,色彩渗化流动比较明显,并以线面结合处理的方法,使画面主体更为明确。

以干画为主,水彩与水粉并用的方法,在造型和设色上采用一些装饰性的效果,以表现出对象雄浑壮丽、奇风异彩的特征。

采用水彩湿画的方法,天空、远山、水面等,都是借重色彩渗化的方法来表现的,使画中景物微妙、自然地结合在一起,达到表现出雨后渔场那种苍茫烟润的气氛。

水彩、水粉画除了以上两种主要技法之外,尚有以画面的素描稿为基础而敷以淡彩的方法。如广为流行的铅笔水彩。钢笔水彩、木炭水彩等,也是深受群众欢迎的表现形式。这种方法一般适宜于表现精细的物象,作者先用素描工具画出对象的轮廓、形体结构、黑白关系等,然后加上透明、鲜亮的大块色,使画面既严谨又活泼,从而产生特殊的美感。这类作品,由于能充分表达出对象形与色两方面的特征,而为许多作者搜集创作素材、记录生活所经常采用的方法;建筑方面的效果图、舞台美术的服装、造型、布景等设计图,也大都采用这种素描与色彩相结合的方法。在制作顺序上,一般是先画好底层的素描,然后再在上面设色,也可两者反复进行(木炭水彩,可先喷胶将木炭素描加以固定后上色,也可任其木炭粉末与水彩颜料自然融化。两种方法,各得其妙)。其中,钢笔水彩为防止墨水渗化而污画面,也有在水彩色涂底后再在其上施以钢笔的线条。钢笔水彩的墨水以绘图墨水为宜,除黑色外,也可参用其他颜色的墨水。

此外,在运用材料、工具以充分、完善地描绘对象方面,还有许多具体的技法可供选用:

浸纸法。即把画纸置放清水里,浸泡后取出乘湿作画的方法。这种方法容易取得色彩滋润光泽,用笔流畅的效果。由于画面色液自然地渗化,因而所描绘的物象含蓄、生动,有一种类乎在生宣纸上作画的特色。

浆彩法。即在色彩中调入或稠或稀的浆糊的一种画法,它的特点是用笔流畅,色液较厚而不渗化,并有助于更好地表现形体和运用笔触。浆彩法所绘制的作品,色彩丰富鲜丽、造型明确有力,它具有油画的某些优点而仍充分体现出水彩画的长处。

洗涤法。是指在已画过的地方经过洗涤而取得所需要的效果。这种方法也可用作修改和调整画面。大面积的洗涤可借用海绵,有的局部还可用吸水纸把洗下的色液吸除。

留空法。是指画面中留出那些空白和明亮部分的方法。其中有的采用“飞白”的方法,即在作画用笔中不经意地留出空白点;有的在上色前,在需要的部位用蜡或油画棒画出空白的点、线;有的则在画就的画面上趁颜色将于未干时,用小刀或笔杆“刮”出所需的空白,如表现树干、浪花、须发、玻璃或金属的高光等,有良好的效果。

水彩、水粉画是色彩画的一种,要用色彩来塑造形象。关于色彩运用方面的知识,可参阅本书油画部分的章节,这里便从略了。

水彩和水粉画的材料工具也基本相同,两者是可以通用的,所不同的是,其颜料的成分有所区别,水彩含少量胶质,透明性较强;而水粉则含粉质较多,具有覆盖力,许多作者往往同时兼用两类颜料作画。在画水彩时,个别亮部特别是小面积的白色或淡色,也间或参用(也有的习惯于留出纸的空白,或用水洗出画面亮的部分),而作水粉画时,也常常借用水彩颜料,以增强画面某些部分的透明度,特别是在描绘物像暗部色彩时,深色的水彩颜料其效果较之水粉色更佳。

作水彩、水粉画的纸张,以质坚而紧、吸水适度、不渗化的白色纸张为宜(但也有为了表现特定的内容,而采用带色的纸张作画的)。吸水太快的纸,颜色不易流畅;太光滑的纸,颜料不易附着而随水流掉。常用的水彩、水粉画纸,有粗纹、细纹的各类绘图纸、水彩画纸。作水粉画时,为了衬托出色彩的鲜亮,也有用白卡纸、白版纸作画的。各种纸的质地不同,表现的效果也有所异,各人可根据自己作画的习惯选用。作比较大幅的画时,应事先将纸裱在画板上,以避免皱折,作起画来既能保持平整,且易于流畅地尽兴表现。

画笔,常用的有羊毫或狼毫制的扁平笔和圆笔两种,以有弹性而蓄水量大者为好。笔的大小,要以画幅大小而定,一般作画时备有不同型号的画笔三、四支就够了,另外可备勾线笔和涂大片色用的底纹笔各一支。

其它如调色盒、盛水用的水盂、画夹、画板、画架等工具,均无一定规格,可按实用的原则,自行选用。调色盒用以盛装挤出的颜料,分格陈列,颜料应以深浅和冷暖的程序安放,一般次序是:

白、柠檬黄、中铬黄、土黄、桔黄、朱红、大红、深红、玫瑰红、赭石、熟褐、橄榄绿、草绿、群青、普蓝、青莲、黑。

调色盒内附有供调颜色用的平板。在调色时,如出现过于混杂或不洁白现象时,应将调色板上遗存的颜料用水洗清,另行配置新调的颜料;如在室内制作大幅的作品时,可用瓷盆或玻璃(下贴白色的纸张)来调配颜色。

此外,有的作者作画时还借助刮刀、丝瓜筋、海绵、蜡笔等辅助性工具,以表现各种不同的艺术效果。如画面中水的闪光、细小的枝干、雪花等不易空出的地方,常用小刀刮出,效果很生动。蜡笔也用于不易空出的局部与细印,由于蜡笔的油性与水不能结合留出自然的空白,着色时便可大胆落笔,不受拘束。用海绵和丝瓜筋吸去画面上部分未干的颜色,可产生滋润和浑厚的效果。用丝瓜筋在画就的水粉颜色底层上拍打,可以产生苍劲和光影斑驳的特殊效果。当然,这类辅助性工具只能适当使用,特别初学者开始以尽量少用为宜。

插画梦想互助队|第2期《创意绘画》

一人一风格,一画一故事,画画是一场心灵的旅行

第二期_分享嘉宾:Sheena神话

她,明眸善睐,笑颜如花绽,声如百灵鸟。性格温和,柔美文静,给人以如沐春风般的温暖;

英语专业,非美术科班生,零基础开始学习,凭借对画画的热爱和坚持,开启了插画之路。

她的插画作品色彩绚丽,吸睛夺目;饱满的色彩+形状和纹理,简单地组合成一张和谐美丽的画面;人物造型夸张有趣,有创意更有故事,表现出它们属于现代和时尚的一面,别具一格。

她身上有许多的标签:

Sheena插画闯关创始人/深圳市插画协会会员

视觉签约插画师/Sheena插画工作室创办人

教学风格:自然亲切,朴实无华,润物细无声。将对插画知识的渴求和探索融于简朴,结合自身学习插画的经验,总结设计出了极具创新又高效的插画打卡活动《Sheena插画闯关打卡》。

对学员作业点评指导,认直细致、无微不至,投以的热情教学,她对绘画的热爱在潜移默化中影响着每一位学员。

迄今为止,参加闯关打卡学员逾1万+

#Sheena插画闯关打卡#微博话题热度700万+

创意思维:我的理解是学习别人的作品。这里说的学习,并不是指模仿或者临摹,而是通过看—记—画的方式来进行学习。

首先是看,看就是仔细观察别人的作品的特点。从版式构图开始,观察作品如何利用空间和元素来构成画面。

其次是节奏关系,即画面中的明暗对比,色彩冷暖对比,疏密大小对比。才是技法,即画出这张作品所运用的方法。

世间没有完全相同的两张画,同样,也没有完全相同的两个人。每个人都是不可替代的个体。即便大家画的都是同一个元素,在笔下呈现的状态也是截然不同的。

一、课程“现场”回顾

1、创意绘画材料与方式

分阶段练习:

阶段:出一个轮廓,根据轮廓去画想象出的画面(9宫格)通过被限制的轮廓,画出自己想出来的元素;

案例一(原作:Sheena神话的方法)

案例二(原作:glasslinda玲哒的方法)

尝试给自己定一些主题,每次通过这个形状去画出主题相关的(9宫格),也可以激发很多灵感。

发散思维的主题设定如下:

1.生活物品相关;

2.吃喝玩乐、衣食住行;

3.动物与植物;

4.人头像、半身像、全身肢体动作;

5.不同角度表现形式(平视、俯视、仰视);

6.正负形相结合;

7.外轮廓(剪影)的思考;

8.内部物品组合成所需形状;

9.灵感一闪,自由绘画;

第二阶段:完全不相关的结合在一起,画一幅画。(9宫格)打破平时固有的想法,去画想不到的场景画面。

案例一(原作:琴酱7酱的方法)

发散思维:春天-春游-户外放风筝-度过愉快的一天;通过发散思维联想到相关元素,提取+结合元素;

创作过程:在创作过程中找参考迸发灵感,在这些参考中想到,在钟里放风筝的女孩,风筝指向春天。后续采用夸张的形式,将头发和风筝连成线。

案例二(原作:丸子丸的方法)

这幅画面的:春蓝色+锁

通过制作思维导图,写出所有能想到的元素,再从中提取+结合元素;

发散思维:人头—钥匙—茫茫人海—寻找自我—打开心房-解锁

创作过程:通过发散思维将人头变成钥匙,锁周边的那些黑色线条,代表着浮浮沉沉的海浪,在茫茫“锁海”中,奋力的寻找属于自己的那把锁。

第三阶段:用一个动物元素,来编一组故事。

案例一(原作:Alina阿兰的方法)

故事系列创作思路:

绘本是表达一种情绪和传递一种思想,又是在告诉人们一些道理,因此我在进行绘本创作的时候考虑的是绘本的故事性和情绪表达。

“我的故事”是一个梦境,表达内心的渴望,处于快节奏都市的人们,由于工作的压力和忙碌的生活,会导致偶尔的负面情绪,有时候会心情低落变得浮澡不安,除工作之外,属于自己的时间与空间太少。

我想要有更多的时间来画画,想去感受大自然的宁静和美好,以梦境的形式来去表达我的心境,故事的主题《我和梅花鹿》。(很喜欢梅花鹿,梅花鹿也是我的幸运“萌宠”。)

2、创意提升的两个步骤:

(1)平时积累

创意灵感本:随时随地记录。身边发生的事,做的梦,突发奇想,感兴趣的点,来自博物馆、梦、书、电影、诗,温暖的句子中获得的一些启发,这些都可以成为之后创作的灵感源泉。

库:不定期搜集喜欢的,摄影作品,精美插画。插画创作素材库可以具体分类,例如:色彩、笔触、造型、场景、装饰等等,在之后的创作中,可以尝试用这些积累的想要尝试的色彩和笔触去开始新的创作。

释开达:有关《插画创作必备的创造力储存法》的一段视频,其中关于书架和置物架的解析,特别有帮助。

书架里有内容和手法:内容里记录自己的日记、读书笔记、搜集的文章;手法里搜集色彩、笔触、造型、场景、装饰自己感兴趣的想要尝试的方法。

置物架:1、要画什么内容?2、尝试什么手法?开始创作的时候,可以采用这种方式。

(2)练习(行动起来)

练习有以下三种方法:视觉日志:创作方法特别受用,我们可以通过做视觉日志来积累素材学习创意。(微博@Hi吹吹)

写实/临摹照片:无意识的随机试验,用画面讲故事;复刻作品,拼贴等等一些好玩的方法,记录和学习。

3、练习创意的3种实战方法:

(1)速涂中学习

下面这几条是在《想象力·构图与创作思维》中提取的非常实用的创意练习方法,其中三条也是我们这次练习的,非常实用。

2.完全不相关的事物结合在一起,画一幅画。(打破平时故有的想法,去画想不到的场景画面)

3.两个不同的人物,结合在一起画人像。(尝试各种有趣的人像)

4.通过一张照片——拓展出不同的变体,画自己内心的感受。(尝试练习画自己的感受,而不是画面本身)

5.出一个动物,各自画出自己心中的动物样子。(提供文字,大家各自画出自己想象中的动物的样子)

6.尝试用不同的绘画材料,去尝试画一个动物(牛,蛇,蜘蛛,鹅,鱼等)。(把自己家里现有的画具,都翻出来用一用,找出更多可能性)

7.针对一个对象:具体—抽象(使用不同的绘画材料,区分风格异)。(学习具体事物的概括能力,每天概括一点,越画越简单)

8.出一个轮廓,根据轮廓去画想象出的画面(通过被限制的轮廓,画出自己想出来的元素)

9.用一个有趣的小物,来编一组故事。(出一个物件,例如鱼,每天围绕着鱼,展开属于自己的故事)

10.画同一个元素。大家分别听着不同的自己喜欢的音乐,把不同音乐当中的感受,融合这个元素画出来～(画音乐当中,自己的感受,学习更抽象的表现)

(2)速写中学习

另外一种创意练习方法是速写,我们可以在平时速写中获取很多创意,下面是《跟菲利大叔学手绘——创意速写》中提取的内容,对于想要开始练习速写会有很大帮助。

1.留出空白画纸,让自己自由发挥。放空脑袋,画什么由画笔说了算。

2.盲绘:

——闭上眼睛,左手感受自己的五官,右手拿起笔画;

——找模特,自己观察面部特征,画的过程不要低头看你的画。

(盲绘能让你学会如何更好地观察事物,提高你的绘画水平。)

3.画出你的感受:一幅绘画作品被赋予的个人情感越浓烈,它的艺术感染力才会越强。

4.画出你的焦点(想象力会填满余下的空白)

——为作品创造视觉焦点,着重描绘画面中最重要的几个部分,其他通过想象填满。

5.搜集素材:搜集一些看起来并不起眼,而且不能单独成画的东西。(例如去博物馆,填满画纸)

6.自然风景:留心那些随处可见的奇特形状,发掘它们各自与众不同的地方。

7.善用多视角:360度记录你周围的一切;从不同的人物视角观察同一个地方,还可以在同一视角中拼接不同的时空片段

(3)艺术家中学习

临摹和二次创作艺术家作品时,我们可以更好的了解他们在画面中的表现方式,情感,色彩等。也可以根据艺术大作加上自己的想象自由发挥。

4月份我们主要学习了保罗·克利、康定斯基、马蒂斯、梵高等艺术家的绘画表现形式,以后有机会再针对性学习其他的艺术。

4、阅读书籍

创意书籍阅读心得体验:

1.《想象力·构图与创作思维》

这本书里讲到的构图与创意的内容特别接地气,非常实用,书中有很多创意相关的方法,也是4月份《创意绘画》用来实践的参考书籍。

2.《创意速写》

书中很多速写相关的内容,特别值得关注,对于想要开始尝试速写的人会有很大的帮助和启发。

3.《赖声川的创意学》

赖声川老师对于创意的解析非常深入,从他自己创作的经验中来解析整个创作形成过程。

4.《52个创意绘画实践》和《创意速写实验室》

这两本书主要是讲用不同的绘画材料和创作方式,如何提取创意灵感,对于想要尝试各种材料的人会很有帮助,特别适合儿童绘画培训机构。

如果研究的方向是板绘,帮助不大;书中有一部份是关于从艺术家的创作思路中获取创意灵感。

书中创意的部分相对比较少,但其中线条,色彩,色调,如何用插画讲故事等一些内容还是特别精彩。

背景和空间,替代现实,混合图层,空间,数码拼贴等88个创作技巧中,可以获得很多不同创作方法,给你更多灵感和创作的方向。

三、创意绘画总结与作品展示

编者后记:Sheena老师为了4月份的分享,阅读完7本插画创意类书籍,观看了8小时的话剧。取其精华并整理成课件,很认真,很用心,很高效;(此处应有掌声+赞????????)

如果你看到这里也和我一样“意犹未尽”的话,可以移步至(微博:@Sheena神话)有更多关于插画的干货文章分享;

对画画的热爱让我们对生活更有憧憬。

文/Lindsay语絮

爱读书,也爱旅行;

爱诗词,也爱Guitar;

爱绘画,也爱写作;

我是Lindsay语絮,看书慢+写文也慢;

请叫我“蜗牛”姐__

儿童绘画入门：简述画倒影的方法

画画的好处：

倒影的规律常常让人犯绘画按工具材料和技法的不同，分为画 、油画、 版画、 水彩画、 水粉画等主要画种。画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同，分为木版画、 铜版画、 纸版画、 石版画、 丝网版画等；版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画 、油印木刻 、水印木刻 、黑白版画 、套色版画等。迷糊，它并不符合我们的视觉原理——近大远小，水面物体投射到水面的影子总是以同样的尺寸存在。比如说一艘船，不管你离它有多远的距离，它的倒影总是保持一样的大小。

随着画面的不断复杂化，幼儿的观察能力得到了锻炼。因 此，不论是绘画课还是其它课，或日常活动中，都应该有意识地训练幼儿的观察分析能力。经过训练观察力有了明显的提高，在画人物头像时，不仅能画出头发、耳朵、而且能画出男、女、老、少的不同发式。

突然，“风乍起，吹皱一池春水”，水面的平静被打破了，而破碎不堪的倒影顿时让你傻了眼！该怎么画？这个时候需要仔细地观察！每一道波纹会折射出许多颜色。当你作画的时候，则需要尽量地简化色彩，着重主色调就行，过度地关注细节会让你很沮丧。

现在，你可能会想：说了这么多，可是都还是理论啊，“实践才是检验真理的标准”。那么现在就开始吧！

你需要：深灰色卡纸、色粉笔、透明胶带、抹布、画板

这幅中，由于水流的运动，水面倒影十分清晰但又不停地颤动。我们得仔细观察水面露出的枝条和树木如何通过颤动的、不稳定的形态和各种色彩反映出来，并找到一种非常快速有效的表现方法。

跟我画：

1.选择一张深灰色的色纸很重要，这样可以省去了大面积涂抹底色的工作，而且不怕露白。画草图，用中性绿色勾勒主体树干，并在其周围着色，倒影也用同样的颜色处理。注意，倒影可以用颤动的笔法来表现水面的运动。

2.使用极浅的绿色和接近白色的亮色来表现画面最明亮的部分。

3.用浅蓝色画出水面的中间亮色调。

4.运用擦抹法柔和色彩的均匀度以及色彩之间的衔接，使这个画面具有真实的环境感。用橄榄绿来表现整个水面的色调，靠近树干的部位使用孔雀蓝与深绿色形成纯度的鲜明对比。

5.运用深色来处理画面最深的部分，增强画面的重量感与对比度。另外，还可以用擦笔来刻画一下暗部细节。

6.颤动的笔触、强烈的深浅对比表现了水流的运动以及淋漓的倒影。

教孩子绘画时，如何传授景物之间的前后关系？一幅风景画先画什么后画什么？

景物之间的前后关系？不是，那以上这些方法的运用,只有通过实践的摸索,才能逐步达到得心应手,而产生理想的效果。叫远近，疏密

绘画里面都有，风景3、设置好铅笔的粗细和颜色，根据不儿童绘画在类型上大致分为：想象画、命题画、写生画、临摹画、图画日记、科幻画、同的需求进行不同的选择，这里用黑色和最粗的线条；画，先画前景，就像摆积木一样，一步一步画

举个例子，画面下方画菊花，菊花后面补石头，石头后面在补菊花，一样的道理

1 ，想象境意， 让绘画在孩子的

儿童初级画画课程

1. 教小孩子画画怎么备课

小孩子画画能增强孩子的想象力，开发智力！下面我简单教你几种。

画画工内具和原料.

纸和彩笔

方法和步骤容.

1:先画一个大一点的圆圈（头）；

2:在大圆圈里再画一个小圆圈（眼睛）；

3.在大圆圈的右下边4月份的创意分享干货满满,非常精彩,带给我们太多的惊喜与感动,最重要的是大开“眼界”。原来还可以这样画画,一个轮廓,两个词语,一只动物延展成一段故事;画一个椭圆（翅膀）；

5.在大圆圈的下方画一个椭圆（另一翅膀）；

6.按上尾巴。

儿童学画画最需要的是兴趣。不论天赋如何，有好的兴趣了才会去行动。

提起兴趣是非专常重要属的一步。在我们教宝宝画画之前，需要自己先学会画一些简单的图案。比如：大树、风车、船、车、房子等。这些比较简单上手的，可以直接画一些。同时儿童上手，有了兴趣一切都好办了。

简笔画册

彩笔、蜡笔、铅笔

认识形状

1.首先教孩子认识图形，然后两条横线和两条竖线可组成正方形和长方形，要耐心认真的哟。

2.四条斜线可组成菱形。三条直线可组成三角形。

3.两条横线和两条斜线可组成梯形、平行四边形。

4.一条横线和一条弧线组成半圆形。两个半圆组成一个圆形。

形状组合

1.长方形和梯形可组成房子。 长方形、梯形、圆形可组成娃娃。

2.菱形、三角形、圆形可组成花卉。

3.长方形、圆形、半圆形可组成汽车、拖拉机等。

4.圆形、半圆形、长方形、三角形可组成鸟、小鸡。

5.三角形、半圆形、波浪线组成的山、水、船。

6.圆形、椭圆形组成的树。

总之，这些形与形的组成可绘成各种人物、动物、花鸟、山水、房屋、树、水果、家具等简易美丽的画面。

3. 请问儿童学画画一般学些什么

4. 小孩子学画画要从什么画开始学呢

我觉得孩子还是自己想画什么就画什么比较好吧，依葫芦画瓢会扼子的天性吧。我家孩子就是在艺朝艺夕学的，他们在这块做的比较好，注重创意而非孩子的技巧。

5. 儿童学画画有哪些课程

孩子几岁了。

6. 教小孩画画都学什么

儿童绘画网教学视频//3kid/list.asp?id=274

7. 怎么教小孩子画画上课

一、兴趣比绘画更重要

幼儿阶段绘画兴趣是最重要的。首先让幼儿观察大自然的风景，观察生活，让他们感知这个美好而又神奇 的世界，然后再以游戏的形式，让他们用五颜六色的笔自由自在地来表现自己的感情。

这个时期的幼儿尚不具备用文字、数字等手段进行交流的本领，绘画信手涂抹也可以达到一定的交流目的，产生心理上的满足。从这个意义上讲，幼儿绘画活动作为一种游戏，3—6岁的幼儿几乎百分之百地喜欢它。针对幼儿的这种心理特点， 绘画的最初启蒙应以兴趣这幅画面的是春天+时间为主。

1.基本线段、几何图形的训练

螺旋线等集中起来，一节课教给幼儿，然后再教幼儿由线段组合图形。如两条横线两条竖线可以组成长方形和正方形，两条横线两条斜线可以组成平行四边形、梯形、四边形，如此类推。这样不但学得快、记得牢，而且

还锻炼了绘图能力。几何图形是抽象的思维结果，当幼儿运用这些几何图形及线段进行作画时，又使形象思维与抽象思维有机结合起来，并促其不断发展。

2.构图能力的训练

第二步训练幼儿绘画的稳定性。教师出示一组范画，画的内容是3个苹果，经过训练，幼儿的构图基本稳定。

3.训练幼儿观察力

要想提高幼儿观察能力，必须训练幼儿视觉的敏锐性。上课时教师有意识地幼儿对图形进行观察、分 析，如画小鸡，幼儿观察头、眼是圆形，身子是椭圆形，嘴是折线，爪子是斜线，翅膀是弧线，这样，幼儿有了兴趣，自己能用几何图形组成一个画面。

由于幼儿对绘画有了浓厚的兴趣，又掌握了一定的绘画技巧，加之生动有趣的绘画内容，幼儿注意力逐渐 从无意识注意向有意识注意发展。

4.提高幼儿的绘画记忆水平

教师先画出一幅画，让幼儿仔细观察，然后再擦掉部分内容，让幼儿说出擦掉的部分内容;教师再擦掉整 幅画，再让幼儿凭记忆说出全部内容，然后画出来。如此反复练习、强化，随着幼儿画面的完整性、准确性的提高，幼儿绘画记忆力就得到了相应的锻炼。

5.丰富幼儿的感受力

教师带领幼儿走向，参观商店、市场、邮局、公园、车站，观察景物四季变化(同家长配合进行)认

真观看运动会及各种形式的演出，让幼儿身临其境，对周围的事物有切身的感受体验。家长要与教师配合，经常为幼儿购买内容新颖、1.看到某一个对象后,联想到另一个对象,依次接力。(提升想象力,同一个对象,9天之后大家最终的结果会有千万别)生动、色彩鲜明丰富的儿童读物及画报，扩大幼儿的感受力。

如何在绘画中调动幼儿的积极性，激发其想象力呢?首先给幼儿一个图形，要求幼儿以该图形为原型画出 具体的图形，如给出长方形，要求幼儿根据长方形可以画汽车、房子、电视、冰箱、洗衣机等等，越多越好。

再给幼儿多个图形，要求幼儿进行组合。圆形和三角形、椭圆形组成小鸡，长方形组成小鸡的房子。在学会图 形组合的基础上要求幼儿讲出情节内容。如听故事绘画，教师讲一个简单的故事，让幼儿根据故事绘画，教师稍加指点，幼儿就可创造出丰富多彩的画面。

通过以上6项内容的训练，幼儿绘画能力会有显著的提高，其智力得到了相应的发展，同时促进了其它学科的学习。

一般来说，孩子参加早教班，总是以培养兴趣为主的，所以在孩子绘画启蒙阶段都是从兴趣出发，以基本能力培养为主。