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郭兰英现在居住在哪里 郭兰英现在怎么样

梦想农场 1

老歌唱家郭兰英个人学历是初中毕业吗?

在我国,"先生"一词,首先是父兄的意思,后来延伸为有学文的人、老师等,乃至成为文人学者的通称。

过去的学历跟现在是没法相提并论的,而且那个时候都不为学业为主,应该后来提高了自己的学历了吧

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郭兰英是值得尊称为先生的、获得荣誉称号的艺术家。

因为当时女孩子是不能上学的,所以他以后可能是提高了学历。

那个时候学历跟现在没得比的

那时候他们的学历都是很低的,并不是很高的

一条大河波浪宽,风吹稻花香两岸,我家就在岸上住,听惯了艄公的号子,看惯了船上的白帆这首脍炙人口的歌

很多人被周围的五光十色吸引了,忘记了周围还有美景,周围还有美好。云朵的歌声里有大家忘记的美,可以聆听一下,感受她心中的美好,也可能找到自己心中的美。很多人不关注这个,更关注的是她的感情生活。这样做,好吗?

来自

二、云朵和云飞

歌手:郭兰英

作词:乔羽

作曲:刘炽

歌词:

一条大河波浪宽,风吹稻花香两岸

我家就在岸上住,听惯了艄公的号子

看惯了船上的白帆,姑娘好像花儿一样

小伙儿心胸多宽广,为了开辟新天地

唤醒了沉睡的高山,让那河流改变了模样

(合)这是英雄的祖国,是我生长的地方

在这片古老的土地上,到处都有青春的力量

好山好水好地方,条条大路都宽畅

朋友来了有好酒,若是那豺狼来了

迎接它的有,(合)这是强大的祖国

是我生长的地方,在这片温暖的土地上

到处都有明媚的风光

扩展资料:

乔羽写作时才29岁,最初给这首歌定名为《一条大河》,发表时被编辑改成《》。写这首歌时,“蹦出”来的句子是“一条大河波浪宽”,灵感来自于他一次坐火车从上海到长春,经过长江时的一次体验。

乔羽说,每个人心中都有“一条大河”, 无论你出生在何时何地,家门口几乎都会有一条河,即使是一条很小的河流,在幼小者的心目中也是一条大河,无论将来你到了哪里,想起它来一切都如在眼前。

应该是B 答题的关键点在 大河,稻花 有大河排除AD,而我国种植水稻(稻花)主要是在南方地区。

望采纳谢谢

C这是电影《上甘岭》的主题曲《》,是由乔羽作词的,歌词写的是两岸绿油油的长江。

C,一条大河代表的是长江。

郭兰英的坎坷人生,出生就被抛弃,两任丈夫离世,岁孑然一人

2020年,90岁的歌唱家郭兰英再次登上春晚的舞台,

嘹亮的声音和充沛的精气神,让她的想象尤为瞩目,

一首《》让观众心潮澎湃。

30年代出生的艺术家,吃过常人无法体会的苦,

如今岁依旧孤身的郭兰英,留下了很多的经典的音乐作品,成为德高望重的艺术家。

无儿无女的她,到底经历了怎样的苦涩人生?

和两任丈夫又是怎么缘起缘灭的呢?

郭兰英的一生,可以说履历非常丰富,

有过一段短暂婚姻的她,是个顽强拼搏的人。

从小家世就相当贫瘠,在那个出不起饭的年代,她作为家里第6个孩子,

父母是既疼爱又无奈,吃的常常要留给5个哥哥先吃。

家中年迈的父母常常因为喂不饱子女而发生争执,

那时还在坐月子的姑姑,出生的孩子不久就夭折了。

就这样,郭兰英被姑姑,抱到家里寄养到3岁。

但很快被人贩子盯上,母亲为了8元钱,决定送女儿出去。

好在姑姑极力阻拦,她将郭兰英送到村里的一位晋剧师傅那里学习,

4岁的郭兰英,开始跟随师傅走街串巷。

9岁那年,郭兰英被带到太原的戏班子,真正开始了登台的演艺生涯。

来到戏班后的日子更加艰辛,不仅要起早贪黑的练声,还要挨师傅的鞭子,

这样的日子,356天都在重复。

大雪纷飞的冬天,郭兰英被赶到冰上练声,台上一分钟,台下十年功。

15岁的那年,新歌剧 《白毛女》 就在村口表演,

郭兰英趁着空闲时间,跑去围观,

就看了这这一次,郭兰英心中暗自窃喜,她要唱这样的作品。

16岁时,她不顾师傅劝阻义无反顾加入了文工团。

17岁是郭兰英演艺事业发展的分水岭,

因在秧歌剧中扮演“玉池”走红,她从小乡村一路唱到了。

不管是 《天仙配》 还是 《白蛇传》 ,对郭兰英而言简直是小菜一碟。

那时的郭兰英在观众眼中就是晋剧的梅兰芳。

,郭兰英想要深造,她来到华北大学学习。

新创立初期,她已经贡献了许多脍炙人口的歌曲。

《南泥湾》、《人说山西好风光》 等朗朗上口的曲目也都是郭兰英唱红的。

名声大噪后,她还得到了的接见,亲自献唱一曲,

这也是一种极大的鼓舞和肯定了。

也是在那时,她遇到了任丈夫方浦东,

两人在工作中相识,慢慢日久生情,

在恋爱初期,方浦东对郭兰英呵护有加,关怀备至。

怀上了方浦东的孩子后,她一直都行事小心。

可天有不测风云,26岁的郭兰英在表演 《刘胡兰》 时,突然失声无法说话。

在赶往医院后,医生判定是下颔出了问题,需要做手术,

这让已经怀孕身孕的郭兰英着急坏了。

在苦思冥想下,她还是决定先做手术,

在历经数个小时的救治下,手术结束后她疼得直哆嗦。

他心里既气愤又心疼,由于孕期劳累过度,郭兰英不慎了。

而医生传来噩耗,告知郭兰英的身体常年高强度工作,很可能无法再自然受孕。

这个消息对于她来说,犹如晴天霹雳般当头一击,这到底是招谁惹谁了?

她始终无法接受这样的现实,最终她决定和方浦东离婚,

结束两人曾经同甘共苦的婚姻。

在机缘巧合下,结识了第二任丈夫万兆元。

这个男人是个有名的才子,和她在音乐上有着相同的见解。

两人简直般配极了,而万兆元对于郭兰英上一段感情是丝毫不在意,

30多岁的郭兰英,觉得得到了上天的眷顾一样。

她无比珍惜这段来之不易的感情,

为了能好好照顾万兆元,她特意减少了大量的演出时间。

安心在家辅佐丈夫的饮食起居,两人相互扶持,风雨同舟。

渐渐退居幕后的郭兰英,经常和万兆元环游全国各地。

可事情往往事与愿违,不尽人意,幸福的生活总是短暂的,

万兆元突然心疾病走时非常安详,没留下任何的遗言。

这次疼爱她的老伴万兆元突发心肠病选择先离开了,享年在68岁。

这样的苦涩滋味和不舍情绪让郭兰英倍感痛心,

而她在后来的采访时动容地说: “老伴离开的这些年来,一个人受的苦只是冰山一角,我现在什么都不怕”。

2017年 郭兰英 的任丈夫方浦东也相继过世。

一生为艺术做从这个角度来说,音乐没有界限,它是表达感情的一种方式,无论是学院派还是草根系,他们都用自己的方式来表达音乐,并不没有先后,也没有优劣。云朵喜欢唱歌和提升,是因为她认识到自己的不足。出奉献的郭兰英,也曾想过和老伴一同离开这个世界,

但她热爱唱歌,更热爱表演,她将余下的有限生命全部奉献在了舞台上。

从艺90多年来,见证了几代人的青春年华,

不得不感叹,郭兰英老师在歌唱界成就非凡。

尽管岁月蹉跎,染白了她的头发,

但对待事业上的热忱,或许很少能有人与她比比拟。

成功的背后藏着多少个心酸的血泪史,

如今,她享受过万众瞩目的大舞台,也经历了一人独自生活的孤单日子。

即便是晚年生活没有儿女的陪伴,刀郎是有妻子的,他和妻子感情很好,云朵小他很多。他之所以这么帮云朵完全就是欣赏这个徒弟的音乐才华,想要帮一下她。外人根本就不了解他们之间的感情,所以才会妄加揣测。但她的精神永远无法磨灭。

郭兰英南泥湾歌词

母亲只好痛下决心将幼小的郭兰英扔到荒郊野外让过路人领回去。

《南泥湾》

演唱:郭兰英

作词:贺敬之

作曲:马可

花篮的花儿香,听我来唱一唱唱一呀唱

来到了南泥湾,南泥湾好地方好地呀方

好地方来好风光,到处是庄稼遍地是牛羊

往年的南泥湾 ,处处是荒山没呀人烟

如今的南泥湾,与往年不一般不一呀般

如呀今的南泥湾,与呀往年不一般

再不是旧模样,是陕北的好江南

陕北的好江南,鲜花开满山开满呀山

又学习来又生产,359旅是模范

咱们走向前,鲜花送模范

咱们走向前,鲜花送模范

扩展资料创作背景:

此曲旋律优美、抒情,热情歌颂了开荒生产建立功勋的战士,歌颂他们把荒凉的南泥湾改造成了美丽的“江南”。

全曲可分为对比性的两个部分,前半部分曲调柔美委婉,后半部分欢快跳跃,采用五度上行的甩腔手法结束全曲。歌曲吸收了民间歌舞的音调和节奏,加上载歌载舞的表演形式,融抒情性与舞蹈性为一体,更加生动感人。

这首流传广泛的歌曲现在已经有多个正式出版的版本,包括由黑鸭子合唱团以及崔健、周华健等摇滚音乐人翻唱的版本。由于歌曲旋律非常优美婉转,非常适合用手风琴这种乐器来演绎,因而也相继出现了许多优美的手风琴独奏曲。

郭兰英南泥湾歌词是:

南泥湾

作词:贺敬之

作曲:马可

演唱:郭兰英

歌词:

花篮的花儿香,听我们唱一唱。

唱一呀唱,来到了南泥湾。

南泥湾好地方,好地呀方。

好地方来好风光,好地方来好风光。

到处是庄稼遍地是牛羊,到处是庄稼遍地是牛羊。

扩展资料:

南泥湾的创作背景:

自1942年起,南泥湾翻天覆地的巨大变化就强烈吸引着许多知名人士,他们络绎不绝地前来参观访问,并写下了不少诗文。爱国将军续范亭的《南泥杂咏》20多首诗作。

诗人萧三的诗歌《我两次来到南泥湾》,诗人何其芳的散文《记王震将军》等,都对南泥湾垦荒的成就给予了高度赞扬。

1943年,陕甘宁边区军民大生产运动渐入, 作为“生产模范”的第三五九旅,更是名震边区。这一年,延安军民精心筹办了慰问品,并带上文艺节目,要到南泥湾去慰劳第三五九旅全体官兵。延安鲁迅艺术学院秧歌队在负责准备文艺节目时,就想到应该排练一个和第三五九旅有关联的节目。

歌曲歌词:

花篮的花儿香,听我们唱一唱,

唱一呀唱,来到了南泥湾,

南泥湾好地方,好地呀方,

好地方来好风光,好地方来好风光,

到处是庄稼遍地是牛羊,到处是庄稼遍地是牛羊,

往年的南泥湾,到处呀是荒山。

扩展资料

歌曲创作背景——

自1942年起,南泥湾翻天覆地的巨大变化就强烈吸引着许多知名人士,他们络绎不绝地前来参观访问,并写下了不少诗文。爱国将军续范亭的《南泥杂咏》20多首诗作,诗人萧三的诗歌《我两次来到南泥湾》,诗人何其芳的散文《记王震将军》等,

都对南泥湾垦荒的成就给予了高度赞扬。1943年,陕甘宁边区军民大生产运动渐入, 作为“生产模范”的第三五九旅,更是名震边区。这一年,延安军民精心筹办了慰问品,并带上文艺节目,要到南泥湾去慰劳第三五九旅全体官兵。

延安鲁迅艺术学院秧歌队在负责准备文艺节目时,就想到应该排练一个和第三五九旅有关联的节目。编创人员经过一番苦思冥想,终于构思出一个名为《挑花篮》的秧歌舞,由8位女演员挑着8对花篮,伴着插曲在台上表演,插曲歌词的一段名叫《南泥湾》。

《南泥湾》

填 词:贺敬之

谱 曲:马可

花篮的花儿香,听我来唱一唱, 唱一呀唱

来到了南泥湾,南泥湾好地方, 好地呀方

好地方来好风光,好地方来好风光

到处是庄稼遍地是牛羊,当年的南泥湾

到处呀是荒山没呀人烟,如今的南泥湾

与往年不一般 而她的姑姑成了她生命的领路人,不一呀般,如今的南泥湾

与往年不一般,再不是旧模样

是陕北的好江南,陕北的好江南

鲜花开满山 开呀满山,学习那南泥湾

处处呀是江南 是江呀南,又战斗来又生产

三五九旅是模范,咱们走向前呀

鲜花送模范

扩展资料:

歌曲创作背景

自1942年起,南泥湾翻天覆地的巨大变化就强烈吸引着许多知名人士,他们络绎不绝地前来参观访问,并写下了不少诗文。爱国将军续范亭的《南泥杂咏》20多首诗作,诗人萧三的诗歌《我两次来到南泥湾》,诗人何其芳的散文《记王震将军》等,都对南泥湾垦荒的成就给予了高度赞扬。

1943年,陕甘宁边区军民大生产运动渐入, 作为“生产模范”的第三五九旅,更是名震边区。这一年,延安军民精心筹办了慰问品,并带上文艺节目,要到南泥湾去慰劳第三五九旅全体官兵。延安鲁迅艺术学院秧歌队在负责准备文艺节目时,就想到应该排练一个和第三五九旅有关联的节目。

编创人员经过一番苦思冥想,终于构思出一个名为《挑花篮》的秧歌舞,由8位女演员挑着8对花篮,伴着插曲在台上表演,插曲歌词的一段名叫《南泥湾》。诗人贺敬之接到为该插曲创作歌词的任务后,结合自己对边区军民大生产运动特别是第三五九旅垦荒南泥湾的深刻认识和体会,充分酝酿、一气呵成写出了歌词,由马可采用陕北民歌的调式,为它谱了曲。

早上好!花篮的花儿香听我来唱一唱唱一唱

来到了南泥湾南泥湾好地方好地方

到处是庄稼遍地是牛羊

好地方呀么好风光

往年的南泥湾处处是荒山没呀人烟

如今的南泥湾与往年不一般不一般

如今的南泥湾与往年不一般

歌曲:南泥湾 歌手:罗文 专辑:shanghai 南泥湾曲:马可词:贺敬之花蓝的歌手:郭兰英 专辑:东方红 词:贺敬曲:马克音乐舞蹈史诗东方红合唱队伴奏

郭兰英现在了没有为什么网上有她的追悼会?

所谓文无,武无第二,二人艺术风格各有千秋。一方面,江山代有才人出,但另一方面,郭若称第二,李也不敢称!

郭兰英在心目中享有崇高地位,今年好象刚刚被授予荣誉勋章。

天天为她买糖葫芦回家,这对在外界看来天生一对的鸳鸯伴侣,过着羡煞旁人的生活,

好象还健在吧。

瞎说什么呢?人家活的好好的,挺受尊重的艺术家,你这样说话没过脑子吧。

前天我还在电视上看人家唱戏呢,谁怎么没有教养这样说人家啊,太过分了吧。有点没教养了,不能那样说话的。

因为她永远的活在我们的心中 伟大的

国庆节还出来过,健在。

如何评价女高音歌唱家郭兰英?

我永远都忘不了张韶涵,忘不了她曾经用一首歌承载起我的梦想,《的翅膀》是励志的,张韶涵,是永恒的。

郭兰英的声音柔软,却特别有穿透力。高音悠扬,中音圆润。晋剧出身的她在处理尾音时,极其有韵味,能够给听众一种“绕梁三日不绝于耳”的美妙感觉。而且在唱腔中融合了戏曲、民族等多种唱法,在那个时代,可谓既有传统的味道,又有新鲜的体验。

在我看来,女高音歌唱家郭兰英真的是特别的,她唱的歌曲可以说得上是广为流传了,而且她的音调特别的优美,郭兰英与李谷一,都是享誉全国的大歌唱家。前者成名于,后者成名于上世纪七八十年代。让人听了就有一种心旷神怡的感觉,感觉内心都特别的舒服。我非常的崇拜她,我感觉这才是一名歌唱家应有的水平。

声音比较自然,不矫揉造作,传唱度比较高的歌曲当属《》,每次听完,都觉得满怀。还有《人说山西好风光》《南泥湾》等。她唱功并不突出,但是音色美,感情饱满。有一次她在某电视台上唱歌,曲罢,她向观众解释,刚才的歌声是我唱的,但不是现场唱的。因为现在年纪大了,气息跟不上,不想影响大家的美好印象。说完,全场鼓掌,向郭老致敬。她就是这样,歌好听,人真诚。

郭兰英是真正靠歌声征服的艺术家,天生的绝顶好嗓子,根本不用靠炫技,是扎扎实实的唱功,她的高音很饱满穿透力十足,层层推进连绵不绝的气息,给人一种排山倒海的震撼感,演绎歌曲感情充沛细腻,她不是在唱歌,而是在演绎歌曲,她的情绪与歌的意境完全已经高度融合,而且声音的辨识度又极强,现在根本找不到类似的声音。

九十高龄的艺术家,能够现在春晚的舞台上,而且还是在晚上22:30出场,不要说唱什么,就凭这样的毅力,就值得全国学习,试想一下,自己的奶奶们,有几个人90岁了,还能这样精神饱满的为亿万观众献唱的,而且最重要的一点是,她是真唱,虽然气息达不到以前的状态,但是这个味,没有变,听她唱这首歌就会情不自禁的想流泪,我想对艺术家郭兰英奶奶说,祝您身体健康!身体健康!

“一条大河波浪宽,风吹稻花香两岸~”每每听到这段来自六十年前的旋律,不管六零、七零后,还是八零、九零后,都会忍不住跟着轻声哼唱。悠扬的曲调,充满意境的歌词,歌声中抒发着对祖国无限的眷恋与自豪,令每一个人都闻之动容、唱之动情。

上个世纪五十、六十年代,她为电影《上甘岭》配唱插曲《》,为电影《南泥湾》配唱主题曲《南泥湾》,为电影《我们村里的年轻人》配唱插曲《人说山西好风光》,还有歌剧《白毛女》,都是风靡全国,传唱至今的经典之作。

民歌就是要有民歌味,地方味道。如今的女民歌手站在台上声音简直是千篇一律,一个模子刻出来似的,毫无特色,听听这些老歌唱家的声音吧,没有修饰没有雕琢,但是可以永载音乐史册,因为他们都是的!致敬女高音歌唱家郭兰英老师

郭兰英正是这首经典之作《》的原唱。1929年,郭兰英出生于山西平遥。山西宝地人杰地灵,平遥古城历史悠久。虽是出身贫农,受当地民风熏陶,郭兰英从小就喜欢晋剧。

为什么称郭兰英为“先生”?

1956年,27岁的郭兰英为电影《上甘岭》配唱插曲《》成为无可超越的经典传一唱至今。

谢小秘书之邀!

有意思的是,昨天在收看郭兰英艺术成就音乐会电视转播时,我孩子也问了这个问题。其实,孩子的提问也就是一个。即先生一般是对男子的称谓。或对教师,医生从业者的称谓。早在上世纪七十年代,我们从报纸上看到,有对宋庆龄先生的叫法,那时我年龄还小,大惑不解。请教父亲,答,这是对大人物女性的尊称。由此知道,这个叫法超出了性别范畴。于是明白了:一般可称男士为先生,这是性别之称。还可称教师为先生,这是职业之称。而称女士为先生,则此士必是为,为 做出重大贡献之杰出之人!

郭兰英是民众公认的一一艺术家,从艺近一个世纪,为新文艺事业鞠躬尽瘁,做出杰出贡献。因此,尊称郭兰英为先生一一实至名归,当之无愧!

郭兰英是德高望重的歌唱家,是公认的艺术家,所以才被称为“先生”。

1、作为女性,只有德高望重,而且在领域有突出成就和巨大影响力才能被称为先生。

先生一词基本是用来形容男性的。在古代女性很有才华,也会被称为“先生”,但也只是小范围内、朋友之间的称呼。例如,《脂砚斋重评石头记》中有“茜纱公子情无限,脂砚先生恨几多”的诗句。到了近现代,随着 的进步、女性地位的提高,德高望重而且在领域内有突出成就和巨大影响力的女性也会被称为“先生”。例如,宋庆龄先生、何香凝先生、林徽因先生,杨绛先生、叶嘉莹先生。

2、郭兰英先生的成就

1946年秋,郭兰英离开戏曲团,参加华北联合大学文工团,开始从事新歌剧事业。可以说郭兰英的歌从唱到,从时期唱到和平建设时期。几乎每一个时期,都有代表郭兰英的作品,在这一点上没有任何一个人能够与她相提并论。例如,《白毛女》《小二黑结婚》《》《南泥湾》等等。

《》

3、郭兰英先生的贡献

郭兰英代表着民族声乐成就,在60年的从艺生涯中,不懈地努力 探索 ,为民族歌剧表演体系的建立和民族演唱艺术的发展做出了开拓性的贡献。

她是民族新歌剧的杰出代表人物,塑造了许多光彩夺目的艺术形象,为人们喜闻乐见,比如喜儿、小芹、胡兰子等。

总之, 郭兰英在民族声乐界取得了巨大成就和突出贡献,德高望重,符合人们心目中把女性称为“先生”的要求,所以才会被称为先生。

从古至今,先生是人们对有学问教书育人之人的尊称。建国初期称宋庆龄女士为先生。这说明将女士称先生、此人必定是德高望重之人。郭兰英是德艺双馨的艺术家,近一亇世纪以来她将她的艺术无私的奉献给了祖国的文艺事业,为祖国的文艺繁荣做出了巨大贡献,深受广大群众的尊敬和爱戴。称她为先生是对她成绩的肯定,对她来说当之无愧。

答:先生一词作为称呼、其意思是年龄资历比自己大的人...

比如:有很多德高望重的女士、都被称呼为先生。例如:李清照先生、宋庆龄先生、杨绛先生、冰心先生、许广平先生等...

而郭兰英先生60年来为、歌唱了很多优质的歌曲,他的歌曲已经不单单只是歌曲那么简单,而更是一种力量,一种情怀,她从开始唱,唱到,横跨了整个时期,唱到了现在和平时期,几乎没有任何一位歌唱艺术家、能和她并肩同名的!

这样一位老艺术家,称呼一声先生尚不足以表达我们的崇敬之情,需以学习的姿态、恭敬的称呼一声郭兰英先生...

妇女尊称为先生,始于我国时期。上一辈的女性,凡出身书礼门庭,受过良好教育,德望俱重,懿范风釆,老来都会被尊称为"先生"。新成立后的女性中,凡出身书香门第,后来德高望重,到老年可以被尊称为"先生"。这个称谓对女人来说,是很高的成就和荣誉。

近代被称为先生的女性有宋庆龄、冰心、杨绛、林徽因、张兆和、叶嘉莹等,她们无一例外都很有才华,她们是翻译家、建筑学家、作家、戏剧家、诗人等。宋庆龄还是名誉。郭兰英是我喻户晓杰出的歌唱家,被尊称为"先生",当然受之无愧。

他在的音乐学的教育中有着至高无尚的荣誉,为人的早期电影歌曲的歌唱和民族歌曲作出了杰出的贡献。

郭兰英的歌曲她以高亢的在表演,出色的甜润嗓声打动了新老一辈热爱歌曲的人。她对音乐上的贡献是无与伦比的,对工作的敬业和对艺术的奉献都是功不可没的。

之所以能称之为先生,也就是根据她的这一生的贡献来说的。

先生二字是以前的文人对文豪或艺术家和对有一定的和特大贡献的人,所给与的尊称。

历史 上有很多的名人对女诗词文人有先生之称,我们的伟人毛泽在同志不也是称宋庆龄女士为先生吗。

这就是名人之问对女方的一种尊称,而这女子是个胜于男子的人才,赛过男儿气质的人物,对她们称为先生是一种敬仰和赞扬。在演艺界郭兰英她就是这样的人物,这个人可以称之为老艺术家中的前辈了,这样的老艺术家存世的不多了,称之为先生当之无愧。对于她的这种称谓也是对她的荣誉上的一个认定和肯定。

“先生”这个称呼由来已久。不过 历史 上各个时期,对“先生”这个称呼是针对不同对象的《论语·为政》:“有酒食,先生馔”注解说:“先生,父兄也。”意思是有酒肴,就孝敬了父兄,《孟子》:“先生何为出此言也。”这一“先生”是指长辈而有学问的人。到了战国时代,《国策》:“先生坐,何至于此”均是称呼有德行的长辈。

个用“先生”称呼老师的,始见于《曲礼》:“从于先生,不越礼而与人言。”注:“先生,老人教学者。”今称教师为“先生”。

汉代,“先生”前加上一个“老”字。

清初,称相国为老先生,到了乾隆以后,官场中已少用老先生这个称呼了。

辛亥革命在我们郭兰英可是个当之无愧的民族女高音歌唱家,是当年老歌剧的艺术人才和艺术家,在民族声乐系统方面是个少有的教育家。后,“老先生”这个称呼又盛行起来.交际场中,彼此见面,对老成的人,都一律称呼为“老先生”。

“先生”这个称谓用于对女性,源于西方女权主义思潮传入我国,清末民初,女性解放、男女平等的各种西方思潮流行之下,女性从深闺中走出,走向 、参与 建设的越来越多,甚至出现了诸如秋瑾这样的“巾帼不让须眉”的女中豪杰。很多女大学生、女学者、女教师也纷纷涌现,“先生”这个称谓很自然地也用到了女性身上,尽管这个词在当时已经有专门用于男性的趋势。

渐渐地,先生这个词就不单指教师等有学问的人了,普通人也开始互相称呼起来,表示一种尊重和敬称,比如“王先生”“李先生”“周先生”等等,无论是不是有学问,一律称先生,就跟现在“老师”这个词泛滥是同样的道理,各类活动中请来的嘉宾,一律都称“老师”,也不管这个所谓的“老师”是不是教书育人。甚至连理发店的理发师现在也都是“杰克老师”“露西老师”“威廉老师”听着高端大气。当然,这是一种词义的扩展,真正的老师依然称为老师,就如同时期的教师和德高望重的人同样被称为“先生”一样。先生这个词在新成立初期还使用过一段时间,之后就逐渐被“同志”这个男女通用的称谓取代。到了现当代,特别是改革开放之后,“先生”逐渐恢复使用,但是经过几十年的使用断层,“先生”一词已经变成了“男性专用”了。唯独经历过的女性,才能用得到,比如的那封书信“宋庆龄先生”,包括近年来出现在媒体的“冰心先生”“杨绛先生”等称谓。

当然,有一点很明确,那就是称女性为“先生”时,所称呼的对象不是一般女性,即不像称普通男性为“先生”那样,而是多称呼那些教师、女学者或德高望重具有 影响力和感召力的女性。

郭兰英是艺术家,多次到为和演出,并受到单独的接见。她的演唱高亢清脆,宛如天籁,她在大型音乐史诗《东方红》中演唱的《南泥湾》已成绝响,她在《白毛女》中扮演的喜儿家喻户晓,她的《小二黑结婚》中演唱的"清凌凌的水来蓝蓝的的天"更是民族唱法的经典教材,无人超越。作为90岁的歌手,郭兰英德高望重,称先生更合适。女士是对一般人的称谓。如果在这个场合称呼郭兰英女士的话,显得对郭兰英没礼貌。郭兰英是一位受全国尊敬的歌唱家,被称先生实至名归。

首先,应当弄清楚“先生”的含义。 先生一词有以下几种含义:一是指老师、医生等;二是对知识分子和有一定身份的成年男子的尊称,如 鲁迅先生;三是称别人的丈夫或对人称自己的丈夫(特定用途:前面都带人称代词或定语;比如你先生、我先生);四是旧时称管帐的人,如:他在当铺当先生;五是旧时称说书、相面、算卦、看等为业的人,如先生。随着时代进步,先生的定义发生了很大变化,但凡德高望重的人,都可以被尊称为“先生”,有表示尊敬的意思,不一定完全指男士,如宋庆龄、杨绛、冰心、丁玲、许广平等均可称为先生。

其次,先生是一种的称谓。 在现实生活中,先生是不能随便用的,否则一定会闹出笑话。以我为例,我曾经看过上海文汇报上的一篇文章,里面把宋庆龄称谓先生。当时我正读初中二年级,以为报社搞错了,就专门给报社写了一封信。编辑很快给我回信,详细解释了先生一词的正确含义,我这才弄明白了其中的奥妙,现在想起来还感觉脸红。

第三,郭兰英称谓先生当之无愧。 郭兰英先生是一位在音乐和表演方面很有造诣的老艺术家,她德艺双馨,很有威望。她的歌和表演艺术深受人们喜爱,也深深影响了一代又一代人。我认为,郭兰英先生称谓是当之无愧的。

郭兰英老师是德艺双馨的艺术家,因为德高望重,所以被尊称为郭兰英先生。

“先生”这一称呼从古至今都没有被男人垄断。在古代学识渊博、有才华的女性是可以用“先生”来称呼的。到了近代,德高望重或者有突出贡献的知识女性也被尊称为“先生”,比较的有 宋庆龄先生、何香凝先生、许广平先生、冰心先生、杨绛先生、林巧稚先生等人。

2019年元宵晚会上,90高龄的郭兰英老师登台演唱《》时,被主持人李思思尊称为“ 郭兰英先生 ”。当时就有人提出不同意见,说李思思出现了重大失误。其实不是的,李思思只是为了表示自己的尊敬和崇拜。郭兰英老师也是当之无愧的郭兰英先生。

2020年岁的郭兰英老师再次登上央视春晚舞台,为全国演唱《》。台上郭兰英老师在唱,台下观众朋友们在合,气氛非常热烈。我在家里看电视也是热泪盈眶,我为祖国自豪,我被郭兰英老师感动。次演唱这首歌曲时郭兰英老师才27岁。

郭兰英老师为什么会被尊为 “郭兰英先生”呢?就是因为郭兰英老师是为而歌唱,她是德艺双馨,德高望重的艺术家。

郭兰英,1930年出生于山西省平遥市。是的女高音歌唱家、晋剧和歌剧表演艺术家、民族声乐教育家,歌剧舞剧院一级演员。

日报曾评论:“郭兰英的歌从唱到,从时期唱到建设时期,几乎革命的任何一个时期都有郭兰英的代表作品。甚至在一些 历史 记录片中也会不止一次地使用郭兰英的镜头。”

因为家庭穷苦,四岁的郭兰英就开始学习晋剧。天赋出众再加上刻苦努力,13岁的郭兰英就成了同德戏院的头牌,成为蜚声太原、张家口两地的晋剧演员。被誉为“晋剧里的梅兰芳”。

1946年郭兰英离开剧团参加革命。歌剧《白毛女》中的喜儿一角让郭兰英大获成功。

在新成立前夕,在的亲切关怀下,郭兰英代表奔赴匈牙利布达佩斯,在第二届世界青年学生和平与友谊联欢节中表演《妇女自由歌》,为即将诞生的新赢得了一块颇有份量的奖牌。

1963年,郭兰英举办了独唱音乐会,开创民族声乐个人演唱会的先河。

1964年,郭兰英参加了组织的大型音乐舞蹈史诗《东方红》的演出,演唱的《南泥湾》大获成功,受到的好评。

1977年在纪念逝世一的文艺晚会上,郭兰英登上舞台,唱起了《绣金匾》:一绣,二绣总司令。郭兰英把这首歌的一段改了词,她唱道:“三绣,的好,鞠躬尽瘁为,热爱你。”歌没唱完,郭兰英已泪流满面。台下几千名观众也是一片抽泣。更多的人在收音机旁听了郭兰英的演唱,在那个时刻,不知多少万人洒下了怀念的泪水。

1946年,追求进步的郭兰英就参加了革命。新成立后,郭兰英在的亲切关怀下,秉承“为服务”的宗旨,一直在为歌唱。几十年来也在一直传唱郭兰英老师的歌曲。

1982年,郭兰英告别舞台,在音乐学院任教。1986年,为弘扬民族文化,郭兰英遵照当年的嘱托,毅然抛开了优越的生活条件,卖掉全部家产,.举家南迂至广东番禺,在离市区14公里的飞峨岭山岗上办起了民族民间艺术专科学校(郭兰英艺术学校)。

2005年荣获首届电影音乐特别贡献奖。

在建国70之际,2019年9月17日,在,郭兰英被授予艺术家荣誉称号。这也是目前别的艺术家称号。

艺术家,从新成立到现在,72年中只有7个人获得如此殊荣。只有这次郭兰英老师等三人获得的是艺术家荣誉称号,含金量极高。

荣誉称号的授予标准是:在某领域贡献重大,声誉崇高,道德高尚,群众公认。郭兰英老师无疑就是这样的艺术家。

艺术家这个伟大的称号,是荣誉,是心声,是众望所归,是对郭兰英老师的巨大肯定。

2019年郭兰英老师是三喜临门,在获得艺术家荣誉的同时,她还入选“ 最美奋斗者 ”个人名单,同时获得2019年“文联终身成就戏剧家”称号。

综上所述,郭兰英老师是德高望重,德艺双馨的艺术家,尊称郭兰英老师为郭兰英先生是众望所至,实至名归。

衷心祝愿郭兰英先生艺术之树长青,

衷心祝愿郭兰英先生 健康 长寿。

郭兰英被称为先生与她在新民歌及新歌剧上的贡献分不开的,凡有重要贡献的人都可以称一声先生,不分男女。

在 历史 上被称为先生的女性有:宋庆龄先生、杨绛先生、冰心先生、张爱玲先生、许广平先生、张兆和先生、李佩先生、林徽因先生等等。

宋庆龄是夫人,中山先生后,一直与战斗在一起,反对的反政策,坚持抗战,反对投降。1949年一届政协会议召开前去信邀请她参加政协会议,就称她为“宋庆龄先生”。

杨绛是女作家、文学翻译家和外国文学研究家,钱钟书夫人。钱老给杨绛的评价是:最贤的妻,最才的女。钱老给杨绛的评价是:最贤的妻,最才的女。1986年,西班牙国王给样杨绛先生颁发了“智慧国王阿方索十世十字勋章”,这样的女人被称为先生是当之无愧的。《环球时报》发表一篇叫作“杨绛先生谈《堂吉诃德》”的文章。

冰心原名谢婉莹,笔名冰心取自“一片冰心在玉壶”,是最的女作家之一。她的通讯散文《寄小读者》,成为儿童文学的奠基之作;她是被东京大学聘为位外籍女……无数光荣的头衔使得她被称为“先生”真是名副其实。冰心后,、、作家协会等撰写介绍生平的书,其名就叫《冰心先生生平》。

许广平,鲁迅遗孀。许广平先生为了鲁迅,收集、整理、出版鲁迅的著作,写作了大量的回忆、纪念鲁迅的著作、文章,为保卫鲁迅,研究鲁迅,作出了巨大的贡献。1938年,《鲁迅全集》才得以顺利筹备出版。所以,《鲁迅全集》不仅仅凝聚了鲁迅先生的心血,还有许广平先生的努力。之后,她又写成了十万字的《鲁迅回忆录》。当然她也完全继承了鲁迅先生的黑色幽默,爆料了许多鲁迅先生邋遢的囧事。朱安曾说,“许先生是个好人”。

林徽因是建筑师、诗人和作家,和中华国徽深化方案的设计者之一、建筑学家梁思成的任妻子。二十世纪三十年代初,同梁思成一起用现代科学方法研究古代建筑,成为这个学术领域的开拓者,后来在这方面获得了巨大的学术成就,为古代建筑研究奠定了坚实的科学基础。

李佩是两弹一星功臣郭永怀妻子,1978年,组织创办了科学技术大学研究生院()外语教研室,并担任教研室主任。她编写的英语教材荣获教材奖,举办了国内首期应用语言研究生班,为该学科在国内正式建立做了开拓性的工作,并被誉为“应用语言学之母。”

综上可以看出女性的先生是不少的,前不久,我国学家屠呦呦获得诺贝尔生理学或医学奖,在 科技 部和中科院发给屠呦呦的贺信中,把她称为“先生”。

“先生”这个称呼由来已久。不过 历史 上各个时期,对“先生”这个称呼是针对不同对象的。《论语·为政》:“有酒食,先生馔。”注解说:“先生,父兄也。”意思是有酒肴,就孝敬了父兄。《孟子》:“先生何为出此言也。”这一“先生”是指长辈而有学问的人。 到了战国时代,《国策》:“先生坐,何至于此”均是称呼有德行的长辈。 个用“先生”称呼老师的,始见于《曲礼》:“从于先生,不越礼而与人言。”注:“先生,老人教学者。”今称教师为“先生”,本此。

应该说, 有学问的人都被统称为“先生”,与性别无关!前不久,我国学家屠呦呦获得诺贝尔生理学或医学奖,在 科技 部和中科院发给屠呦呦的贺信中,把她称为“先生”。

郭兰英与李谷一谁唱的歌好?为什么?

当丈夫方浦东赶往医院后,发现躺在病床上的郭兰英还在咬牙坚持着。

二人虽都搞声乐,但专业细分并不是一个领域,一个民族,一个通俗。而且,声乐本身是一门主观感官艺术,仁者见仁。二位又都是我非常崇拜喜欢的老艺术家,放一起比较,真是勉为其难。

但是,既然来到这个问题当中,就必须得有个结论,那就妄自来做一番比较。

首先,从专业角歌曲原唱:郭兰英度的上讲,郭兰英要强于李谷一。

1、从嗓音功力上来讲,二人都是戏曲演员出身,郭兰英最早唱晋剧,李谷一以前唱花鼓戏。晋剧是梆子腔,大本嗓,练好不易,花鼓戏是南方软调,多用气声,相对简单,郭又是艺人,一路苦练上来的,嗓音功力和底蕴要胜于李谷一。

2、从吐字上讲,郭兰英字正腔圆,吐字清晰,李谷一比较略显含糊一点。

3、从感情表露来比较,郭兰英后从事歌剧事业,人物表演与情绪带动很到位,唱歌很是入戏,大家应该看过诞辰110晚会,郭兰英唱《绣金匾》,声泪俱下,不仅现场观众泪流满目,现在看视频,人们也会热泪盈眶。在感情传递方面,郭兰英也略胜一筹。

其次,从艺术贡献上来讲,郭兰英不仅在戏曲上成绩斐然,在山西晋剧界一直有她的江湖地位和影响,80年代还拍过晋剧电影《金水桥》;在歌剧领域,更是代表业内成就,有《白毛女》、《小二黑结婚》、《刘胡兰》等传世经典;在歌唱领域,有《》、《南泥湾》、《绣金匾》等不朽经典。尤其《》是除了国歌之外,爱国主义歌曲的不二之选。

李谷一的成就局限于歌唱事业,经典也是数不胜数,大陆首流行歌曲《乡恋》、春晚结束曲《难忘今宵》、今年登峰造极的《我和》等。就艺术贡献来讲,还是郭兰英胜出。

以上只是本人简单主观的比较,一家之言,希望多探讨交流。

歌唱家郭兰英曾经是歌剧舞剧院的独唱演员,歌唱家李谷一曾经是东方歌舞团的团长,她们俩都是在全国享有盛名的大歌唱家。郭兰英是离休干部,也就是成名于,李谷一是成名于上世纪七十年代末八十年代初。

她们两人都是从事于声乐,但是,在专业上,是明显的不同,细细的来分配,她们并不是一个领域,郭兰英演唱的风格是民族,李谷一演唱的风格是通俗。而且,声乐本身是一门主观感官艺术,仁者见仁。而且,二位都是我非常崇拜喜欢追捧爱戴的老艺术家,把她们两人放在一起比较的话,真的是有些为难的!

不过,即既来之则安之,既然我们已经来到了,这个问题当中,我们也就必须得有个结论,那就妄自来做一番充分的比较。

首先,从专业角度的上讲,郭兰英要强于李谷一,主要是郭兰英有很多独特的方面,有得天独厚的好桑子,有地方特色的韵味,在唱歌方面歌声优美,甜蜜,高亢,激昂,悦耳,动听,余音绕梁,荡气回肠,有京味,晋剧味,歌曲等都是融合为一体的,而且是,有机的结合起来,这样就给广大的观众朋友们在唱歌方面就留下了最深刻的美好印象!

1、从嗓音唱功力上来看,她们二人都是戏曲演员出身,郭兰英的祖籍山西省平遥,最早是唱晋剧的,李谷一的祖籍是湖南省沙市,曾经是唱花鼓戏。晋剧是山西梆子,是高腔,大本嗓,要练习好,的确是不容易,湖南花鼓戏是南方软调,多用气声,相对简单得多,郭兰英又是艺术之人,再说了,又是一路苦练上来的,嗓音功力和底蕴都是要比李谷一略胜一筹的。

2、从吐字上讲,郭兰英毕竟是华北地区的北方人,普通话不管怎么说:都是要好得多,首先是吐字清晰,字正腔圆,唱功功底资深,李谷一毕竟是南方地区,说话没有普通话那么标准,吐字也不是那么的清晰,所以,要比较略显含糊一些。

3、从感情表露来比较,郭兰英从事的歌剧事业,而且,表演过电影音乐舞蹈史诗的《东方红》中段《南泥湾》人物表演与情绪带动很到位,唱歌很是入戏。大家伙应该曾经看过诞辰110晚会,郭兰英演唱的《绣金匾》是声泪俱下,不仅现场观众泪流满目,人们也会热泪盈眶,也是流出兵高兴眼泪,在感情传递方面,郭兰英也略胜一筹。

其次,从艺术贡献上来讲,郭兰英不仅在戏曲上,而且,在歌剧,歌曲上也是成绩斐然的,在山西晋剧界一直有她的都是有很大地位和影响力的,在80年代末还拍过晋剧电影《金水桥》,《郭兰英》在歌剧领域中,更是有时代的先锋代表作,业内人士的成就奖,有《白毛女》代表作有《北风那个吹》,《小二黑结婚》代表作有《清莹莹的水来蓝莹莹的天》,《刘胡兰》,《数九寒天下大雪》传世经典;在歌唱领域,有电影《上甘岭》,《》,电影《我们村里的年轻人》,《南泥湾》,《绣金匾》等不朽经典。尤其《》,是除了国歌之外,爱国主义歌曲的不二之选。

李谷一的成就局限于歌唱事业,经典也是数不胜数的,在大陆首流行歌曲就是《三峡记录片》,《乡恋》,《春节联欢晚会》结束曲《难忘今宵》,今年登峰造极的《我和》,电影《泪痕》,《心中的玫瑰》,《小花》,《妹妹找哥泪花流》,《绒花》,《黑三角》,《边疆泉水清又清纯》,《年轻的朋友》,《年轻的朋友》,《知音》,《高山流水韵依依》,《洁白的羽毛寄深情》,《前门情思大碗茶》,《故乡是》,从艺术贡献的角度来讲,还是郭兰英突出得很多!

既然问的是谁唱的歌更好听,那么咱们就纯从两个人的演唱风格与声音特点来说说吧。

萝卜青菜,各有所爱。咱说说啥是萝卜啥是青菜,爱吃啥还得看你的口味。

郭兰英是戏曲出身,声音功底全部来自于戏曲。1946年秋,郭兰英在张家口离开戏曲团,参加华北联合大学文工团,开始从事新歌剧事业至今。可以说,无论唱法还是音色,郭兰英是纯的。所以,从她的歌声里你能听到更多原生的东西(不要被原生态这个词误导),很多歌唱方法和对歌曲的处理,就来自于郭兰英本人,并不受今天大行其道的外来唱法的约束。郭兰英的歌更纯朴也更一些。

李谷一随虽然也是由戏入歌,但她的真正出身却是舞蹈出身。1961年毕业于湖南省艺术学院舞蹈专修科。同年,被选入湖南省花鼓戏剧院开始唱花鼓戏。

1964年李谷一主演首部花鼓戏电影《补锅》,获得1964年和1965年湖南省和中南五省表演奖。1967年师从金铁林,先后得到沈湘、郭淑珍等名师的指导,并向京剧表演艺术家高玉倩学习京剧的行腔,吐字和京剧唱段。1974年,经过三次考试,被乐团录取,任独唱演员。

这期间的经历使得李谷一学习的东西非常驳杂,既有戏曲又有歌曲,又经过了西洋唱法的指点,这也为李谷一后来确立自己的通俗唱法打下了良好的基础。所以,从她的歌声里我们很容易就能找到西洋唱法的发声方法和戏曲的咬字特点,但又能完全放的开的用自己的本声特色进行通俗歌曲的演唱。

郭兰英和李谷一都是划时代的歌唱家,为推进的演唱事业都做出了自己杰出的贡献。一个更一些,一个更通俗一些。喜欢谁的歌与每个人的年龄,成长的年代以及个人喜好有关。在我听来,两个人的歌都是极美的!

当然是郭兰英的歌好听。李谷一的歌也非常好听,就是有种过时的感觉。郭兰英唱的:蓝泥弯,一条大河等任何时候听起来都很新鲜。李谷一唱腔没有郭兰英声甜,郭兰英的歌好象很清纯,没有杂音,悦耳。李谷一的歌好象浓妆艳抹,有太多修饰,经不起时间的沉淀。并不是歌词的红色或绿色问题,就象邓丽君的歌唱什么词都很甜。也许是我个人特别喜欢郭兰英和邓丽君,李谷一每年唱的:难忘今宵:那应该很 时尚 吧,可真不爱听,也许是我不会欣赏!

今年春节,90岁的郭兰英、75岁的李谷一等老艺术家在一起吃了顿饭,从合影照片上可以很明显看出来二人的辈分、座次。

两位新 历史 上秀的女高音歌唱家都是名。

先说九十多高龄的郭兰英先生吧。

小时是从电影《东方红》上认识郭兰英的,

年轻的郭兰英举着小筐,边舞边唱,那清澈透明好像泉水一样的声音太美妙了,她唱的《南泥湾》成为经典,流传至今。

郭兰英延安时期就很有名了,她在新编歌剧

《白毛女》中饰演代喜儿,获得极大成功。在《小二黑结婚中》她的《清凌凌的水来,蓝蓝的天》这首大段叙事抒情的独唱成为绝响,至今无人超越。

小时候,家里很穷,买不起电匣子,每听到郭兰英的歌声,我就跑到电线杆子底下听喇叭里唱:“满山的松树呦青又青喽喉,满山的翠竹呦根连根喽喉……”那简直就是天籁之音啊!

粉碎””后,她唱《绣金匾》,唱哭了一代人啊!

郭兰英的歌声高亢清澈俏丽,好像山泉涌动,黄莺啼唱,穿透力极强,宛如天籁。

而今九十多岁的她满天下,当红的王庆爽,阿宝都在她的门下,李谷一也受教过她。

李谷一的特点就是发明了“气唱”并把通俗唱法和民族唱法有机地结合在一起,形成了自己的演唱风格。她的代表作《边疆的泉水青又纯》以气带声,演唱自然,在空拍时仿佛能听到她的气流声,这首歌也成为经典,无人超越。《妹妹找哥泪花流》《心中的玫瑰》《难忘今宵》等都是绝响。

李谷一老师唱的歌是最多的,可以申请吉尼斯了,她获得过“金唱片”奖,”最有价值歌唱家奖”(我国歌唱演员奖)。

我们衷心地祝愿郭兰英先生 健康 长寿,衷心祝愿李谷一老师艺术青春常在。

郭兰英老师和李谷一老师都是戏曲演员出身,都有戏曲功底,一个是唱山西梆子的,一个是唱花鼓戏的,后来都改行唱了歌。尤其是郭兰英老师,她从旧 走来,解放了,当家作主了,她更是从内心歌唱祖国,歌唱,感谢,感谢!电影《上甘岭》插曲,“一条大河波浪宽,风吹稻花香两岸…”多么动听,多么深情,是个人都会唱。我喜欢郭兰英老师的歌。

我感觉她们俩人各有千秋,她们是两朵常开不谢的金花!她们更是乐坛两棵经历风雨的常青树!

郭兰英与李谷一唱歌各有千秋。

郭兰英的歌声,唱响了祖国的大江南北,家喻户晓,更接地气。

比如,《南泥湾》歌曲贴切,当时的开荒年代,唱的好象他也是开荒者其中的一员,把自己融入到歌中角色,融入到了劳动群众中,唱出了劳动人们的心声。

李谷一唱歌,技巧多,稍显做作。她唱歌多出现在舞台上,给人一种高高在上的感觉!

两位歌唱家,都是国,誉享国之内外,感覚郭兰英 情感 上胜些,不敢妄评,对否还让大家去评吧。

家乡的名人郭兰英作文

郭兰英、姚林辉在央视秋晚上演唱《》

名人分为很多种,比如:歌手、运动员、作家、舞蹈家、科学家……数也数不清。名人不一定要非常地出名,只要他经过大家的认可,他有卓越的特长,他能够征服大众,他就是一个有作为的名人。

一、刀郎和云朵既是师徒也是兄妹

我心里一直住着一位永远的名人。

她是张韶涵。

记得我小时候,很喜欢和妈妈、阿姨去ktv唱歌。虽然老是唱得有点走掉,没有人培训过,我只能用稚嫩的歌声来表示我对唱歌的热爱。令我自己也很奇怪的一件事是:每次我去ktv唱歌,非点不可的一首就是张韶涵的《的翅膀》。这首歌好像有很大的魔力,像是把我吸进去,挣扎不出来。但我也不想逃脱这首美妙的歌曲旋律。我只记得,只要听到这首歌,听到张韶涵那扣人心弦的天籁之声,我身上的每一寸肌肤都完全放松了。这种自然的歌声是怎么也模仿不出来的。声音是那么纯净,没有杂质,

她引我的不止美妙的歌声。她天生就是个美人坯子,大大的眼睛,扑扇扑扇的,仿佛能看透你的心灵。被誉为百变天后、励志天后,乐坛“四大教主”之一。她的歌声响遏行云而蜚声乐坛。《的翅膀》是首次以歌曲命名的高考作文题目,还曾被北大翻唱过呢。

张韶涵不仅叱咤歌坛,在演艺圈也有一番作为。《天国的嫁衣》、《公主小妹》、《把乐带回家》都能看见她的身影,高超的演技,令人赞叹。

就连刘德华都称赞:“新天后最看好张韶涵!不管是外型、歌声,整体的感觉都很不错。”

颜行书:“一个只要开口唱歌就能征服人的女孩,一个只要上了舞台就魅力无穷,发光发热的艺人!”

现在,张韶涵出了新专辑《有形的翅膀》,比《的翅膀》还多出了一种执着,多出了一种追求梦想的冲动。

郭兰英的高龄收徒

他的嗓音很高,这来自于他从小的训练,因为就是从事音乐的。他也耳濡目染,跟着学习。之后就到专业院校去学习,之后就参加了一档综艺节目,还获得了年度亚军。

阿宝10年前参加央视《星光大道》后一举成名,他也成为首位正式在全国发行唱片专辑的乡土民歌手。日前在央视《回声嘹亮》的录制现场,45岁的学习那南泥湾,处处是江南是江呀南阿宝正式拜85岁高龄的女高音歌唱家郭兰英为师。据悉此番郭兰英高龄收徒,阿宝或成其关门。